Карен Шахназаров: "Мосфильм" готов помочь КР подготовить специалистов

Проблемы и перспективы постсоветского кинематографа, в том числе кыргызстанского, "ВБ" прокомментировал заслуженный деятель искусств РФ, народный артист РФ, генеральный директор киноконцерна "Мосфильм" Карен Шахназаров.

- Нынешний год – год 90-летия киноконцерна "Мосфильм", в советские времена – главной киностудии страны. Как вы будете отмечать знаменательную дату?

- К этому юбилею мы относимся как к рабочему процессу. Но в течение года будем проводить целую серию всевозможных недель, фестивалей, выставок, связанных с "Мосфильмом". В основном это будет за рубежом и в провинции, потому что в кинотеатрах Москвы в условиях коммерческой составляющей довольно сложно таким заниматься.

- Напомните, пожалуйста, с чего начинался "Мосфильм".

- 24 января 1924 года увидел свет фильм Бориса Михина "На крыльях ввысь", над которым трудились Первая и Третья фабрики Госкино. Этот день и принято считать датой рождения "Мосфильма". За минувшие 90 лет студия изменила название, переехала в здание на Ленинских горах, которое сейчас является таким же неотъемлемым атрибутом "Мосфильма", как и всем знакомая заставка с рабочим и колхозницей. Производство кинокартин здесь не останавливалось даже во время Великой Отечественной войны. За эти годы было снято порядка 2500 лент. Таким образом, "Мосфильм" можно смело назвать важной частью отечественной культуры.

- Сохранились ли у киноконцерна творческие, рабочие связи со странами СНГ?

- Если они и есть, то на личном уровне, между конкретными людьми. Встретились: "Как дела?" - и все. Никаких серьезных связей на уровне коллективов нет. Надо понимать, что сегодня большие студии во всем мире конкурентны. И "Мосфильм" тоже конкурентен, у нас даже лучшие условия, чем у ряда других компаний. Но что касается студий бывших союзных республик – их-то в большинстве случаев практически не осталось.

- Вы считаете, национальный кинематограф безнадежен, по крайней мере, на данный момент?

- Можно говорить, что неплохие дела у казахов, там президент страны серьезно поддерживает кино, и "Казахфильм" развивается довольно динамично. Хотя они пока работают на своем рынке. "Беларусьфильм" существует, там тоже господдержка. И, в общем-то, я не знаю больше примеров. Во всех других случаях студии в таком состоянии, что либо еле существуют, либо существуют лишь формально. И рабочих отношений с ними, как в советское время, у нас, конечно, нет. Хотя и тогда не так уж часты были какие-то совместные проекты. Типа, скажем, "Иди и смотри" совместно с "Беларусьфильмом". Вместе с тем реалии были совсем иные. Мы все являлись членами одного Союза кинематографистов, все подчинялись Госкино СССР. То есть совсем другая система существовала, в том числе и система взаимоотношений.

- Кинематограф Кыргызстана переживает далеко не лучшие времена, это факт. Тем не менее, фильмы кыргызских кинорежиссеров включаются в программы международных фестивалей, становятся их лауреатами.

- И эти усилия, успехи можно только приветствовать.

- Сегодня в республике наиболее востребован жанр так называемого авторского кино, которое ко всему прочему не требует большой финансовой поддержки.

- Это тоже выход. Хотя я не совсем понимаю, что такое авторское кино. Хорошее кино – всегда авторское.

- Что бы вы посоветовали, исходя из опыта "Мосфильма", его кыргызскому коллеге "Кыргызфильму", судьба которого пока под большим вопросом?

- Я не думаю, что Кыргызстану нужна большая студия. То есть в том виде, как было при Советском Союзе, это уже не нужно. Но Кыргызстану нужна кинематография. И нужны, прежде всего, кадры. Молодые режиссеры, сценаристы, среднее звено. Потому что сегодня республика вряд ли может позволить себе какие-то большие постановочные картины. А вот чтобы снимать современные ленты о жизни народа, не требуется большой студии. Ведь денег на нее можно потратить много, но вот какова будет отдача? Надо реально смотреть на вещи: вряд ли республика сможет снимать в ближайшие годы большое количество картин. Однако три-четыре качественных фильма в год – вполне реально. Но опять же, для этого кадры нужны.

- Как раз эту проблему, насколько известно, вы недавно обсуждали с заместителем министра культуры, информации и туризма Кыргызстана Айнурой Темирбековой, которая в конце прошлого года побывала в вашем киноконцерне.

- Да, мы говорили, в частности, о возможности проведения на базе "Мосфильма" стажировок продолжительностью в три-четыре месяца, для специалистов второго звена – ассистентов, вторых операторов, инженеров кинопроизводства, специалистов по звуку. Также можно использовать и практику заключения контрактов на прокат с телеканалами из Кыргызстана фильмов из коллекции "Мосфильма", для начала за символическую плату. В этом плане мы уже успешно сотрудничаем с Беларусью, Казахстаном, Украиной, рядом других стран. Это позволяет бороться с видеопиратством, регулировать рекламный рынок.

- А на каких условиях возможны стажировки?

- Кыргызская сторона платит за билеты и проживание. Само обучение приехавших специалистов – бесплатное.

- Крайне актуальной для кинематографа республики остается и проблема подготовки сценаристов, актеров.

- Для этого Кыргызстану, наверное, надо восстановить связи с ВГИКом, отправлять в Москву талантливую молодежь, как оно было раньше, в советское время. Со своей стороны, повторюсь, "Мосфильм" готов помочь в подготовке кадров среднего звена. Кинопроизводство – сложнейший процесс, все надо делать качественно и профессионально. Потому что если, образно говоря, просто будут снимать с мобильников, из этого кино не вырастет.

- И как реализуются договоренности Кыргызстана с "Мосфильмом"?

- Пока никак, кыргызская сторона с тех пор инициативы не проявляла. Но мы по-прежнему открыты для сотрудничества и для выполнения всех своих предложений.

- Вернемся к юбилею "Мосфильма". Что представляет киноконцерн сегодня?

- Сейчас "Мосфильм" – это современная студия с новейшим оборудованием. Она является абсолютным лидером в России и во многих отношениях в Европе. Кроме того, обладает полным циклом производства, то есть здесь имеется все, что нужно для создания киноленты. В Европе нет студий, которые позволяют записывать музыку к фильму. В этом смысле наш концерн больше похож на свои американские аналоги, например, на Warner Bros. И в настоящее время активно переходит к использованию цифровых технологий. Это очень непростой процесс, приходится переобучать людей, производить сокращения в определенных сегментах.

- А реально ли снять сейчас на базе "Мосфильма" кино, скажем, уровня "Аватара"?

- Это невозможно сделать ни на одной студии, так как при производстве фильма Джеймса Кэмерона использовалось огромное количество спецэффектов. И ими занимались люди в разных странах. Колоссальный объем компьютерной графики, а это дело очень дорогостоящее и сложное. Заказы выполнялись в Новой Зеландии, Австралии, Сингапуре, Лос-Анджелесе, Торонто, кстати, и в России. Это был мегапроект с громадным бюджетом, и он не под силу, повторюсь, в одиночку ни одной компании.

- Государство помогает вам?

- Киноконцерн является государственным предприятием, однако все свои фильмы он производит сам. И за 20 лет не получал никакого финансирования из госбюджета. Все рабочие процессы, зарплата, модернизация, реконструкция студии - все делается без государственных средств. В принципе это рыночное предприятие и к тому же рентабельное. Оно постоянно заканчивает год с прибылью и довольно серьезные налоги платит государству. Я подозреваю, что "Мосфильм" – вообще единственное предприятие в киноиндустрии, тем более в области культуры, которое платит такие налоги. Скажем, в прошлом году общая сумма налогов составила порядка 300 миллионов рублей.

- А как вы оцениваете в целом состояние современной российской киноиндустрии?

- Ее главная проблема - малокартинье, малое количестве снимаемых в стране фильмов. И в этом смысле российское кино очень слабое. Киноиндустрия в принципе построена, появились частные компании. Но надо понимать, что Россия производит порядка 70 картин, а, например, Франция - 400 фильмов в год, в США и Индии – 1000! При этом, как это бывает везде, в кинотеатр идет только один из трех-четырех фильмов.

- Несмотря на все это, российский кинематограф остается флагманом на всем теперь уже постсоветском пространстве. И к его опыту в той или иной степени все равно будут обращаться в странах СНГ. Что потерял и приобрел этот кинематограф в новых условиях?

- Отчасти я уже ответил на этот вопрос. Изменился сам процесс производства. В Советском Союзе государство давало деньги непосредственно студиям, а они уже снимали кино. Технологии были далеко не лучшими, но на высоте была творческая составляющая. Сейчас же государство спонсирует продюсеров, а те решают, на какой студии работать: на отечественной или зарубежной. Такой подход плохо влияет на творческую часть проекта. В СССР было больше творчества. В современной российской киноиндустрии, например, на современном "Мосфильме" больше прагматизма, меньше поэзии.

- А как обстоят дела с детским кино, ленты прошлых лет которого сегодня по-прежнему с удовольствием смотрят и дети, и представители старших поколений?

- Вот мы как раз завершаем работу над фильмом-сказкой с музыкой Геннадия Гладкова. Еще окончательного варианта не видел, однако, надеюсь, что получится сказка не для взрослых, а ориентированная именно на детей. Но вообще этот жанр киноискусства в современной России находится в плачевном состоянии, можно сказать, просто погиб. В советские времена это была отдельная индустрия, сверхзадача, которой занималось государство. Сегодня недостаточно выделить средства, надо понимать, как данный процесс еще и организовать. Но делать это, увы, некому. Да настоящего детского кино и в Европе нет.

- Ну а вот, к примеру, "Хоббиты".

- Это совсем другое. Настоящее детское кино - отдельная профессия, должны быть воспитаны люди, которые умеют заниматься ею. Его можно развить только путем государственной, очень продуманной программы. Советский Союз строил это кино 30-40 лет. В СССР воспитывались специальные режиссеры, операторы. Была отдельная госпремия, фестивали, лучше условия создавались. А сегодня создатели лент для детей не получают ни премий, ни наград, их творчество не показывают на фестивалях. Надо уметь делать такое кино. Я, например, не умею.